«فردریک چایلد هسام» هنرمند برجسته امپرسیونیست آمریکایی به دلیل ایجاد آثار خیره‌کننده‌ای از مناظر شهری در بوستون، نیویورک و پاریس شناخته شده است. او موفق شد کارنامه‌ای بسیار غنی از خود به جای بگذارد که شامل بیش از ۳۰۰۰ تابلو نقاشی، آبرنگ و طراحی می‌باشد.
، «چایلد هسام» از تنوع ژانرها بهره برد و از نقاشی‌های ساحلی تا آثار با مضامین افسانه‌ای و صحنه‌های روزمره خانگی و طبیعت بی‌جان را آزمایش کرد. در طول زندگی‌اش به اعتبار و شهرت رسید و کارهای او به مجموعه‌های معتبری از جمله موزه هنر متروپولیتن راه یافت. در ادامه، برخی از آثار او را بررسی می‌کنیم:
«نمای ساحلی، جزایر شولز»
چایلد هسام از طرفداران پروپاقرص «جزایر شولز» بود، که مجموعه‌ای از جزایر صخره‌ای در «خلیج مَن» نزدیک «پورتسموث» به شمار می‌روند. این منظره زیبا یکی از آثار چندگانه‌ای است که او در این منطقه خلق کرده است. در سال ۲۰۱۶، موزه «Peabody Essex»، موزه هنر کارولینای شمالی و آزمایشگاه دریایی شولز به‌طور مشترک نمایشگاهی با عنوان «امپرسیونیست آمریکایی: چایلد هسام و جزایر شولز» ترتیب دادند که شامل بیش از ۳۹ اثر نقاشی و آبرنگ از دوره حضور «هسام» در این جزایر بود.
«شانزلیزه»
مانند بسیاری از هنرمندان آمریکایی، «هسام» برای تکمیل استعداد و سبک هنری‌اش به پاریس سفر کرد. او با درک سبک امپرسیونیسم فرانسوی به ترسیم صحنه‌های روزمره زندگی شهری پرداخت. علاقه‌اش به مواقع بارانی به‌وضوح در آثارش، از جمله در نقاشی «شانزلیزه»، نمایان است. فراتر از موضوع، سبک او به روشنی تأثیرات امپرسیونیست‌های مشهور را منعکس می‌کند و با استفاده از تکنیک‌های خاصی، خیابان‌های خیس را به‌خوبی به تصویر می‌کشد.
«باران شدید، خیابان بناپارت»
در ابتدای دوران امپرسیونیسم، مشکلاتی برای جلب توجه منتقدان وجود داشت، اما «هسام» با این دشواری‌ها چندان مواجه نشد و موفق به کسب چندین مدال و جوایز معتبر گردید. تابلو نقاشی «باران شدید، خیابان بناپارت» به‌عنوان یک اثر برجسته، در سال ۱۸۸۷ در نمایشگاه «سالن» واقع در پاریس به نمایش درآمد. در این اثر، «هسام» بار دیگر منظره‌ای بارانی را خلق کرده که زندگی روزمره مردم پاریس را به تصویر می‌کشد؛ مردمی از طبقاتی مختلف که از خیابان‌های گلی عبور می‌کنند.
«بداهه نوازی»
صحنه‌های عادی و زندگی روزمره از موضوعات رایج برای امپرسیونیست‌ها بود که به تصویر کشیدن زندگی روزمره مردم را هدف قرار می‌دادند. «چایلد هسام» نیز مانند دیگر هنرمندان، بر لذت زنان از لحظات زندگی روزمره متمرکز شده است. نقاشی «بداهه‌نوازی» تصویری از زنی جوان را به نمایش می‌گذارد که در کنار پنجره در حال نواختن پیانو است. غیاب صفحات موسیقی و نام اثر نشان می‌دهد که او هیچ قطعه خاصی را نمی‌نوازد. در پیش‌زمینه، میزی با چند گلدان شیشه‌ای که هر کدام حاوی یک گل هستند مشاهده می‌شود. هویت نوازنده پیانو یا زنی که پرتره‌اش بر دیوار آویزان است، ناشناخته باقی مانده است.
«هنگام غروب»
امپرسیونیسم به وضوح با نگاهی به صحنه‌های روزمره و تجسم زندگی شهری و طبقه متوسط اطراف خود تمایز یافته است. «چایلد هسام» نیز همین خط را دنبال کرد و به دور از نقاشی‌های تاریخی، اثر خود را در «هنگام غروب» (بوستون در گرگ و میش) که به سال‌های ۱۸۸۵-۱۸۸۶ تعلق دارد، نشان داد. در این اثر می‌توانیم مشاهده کنیم که «هسام» چگونه با پوشاندن بوم به رنگ نارنجی و باقی گذاشتن آبی در قسمت بالایی، به درک نور دست یافته است. ساختمان‌ها و درختان عمق تصویر را افزایش می‌دهند و همچنین بافت ضربات قلم‌مو در این نقاشی نرم‌تر از آثار قبلی اوست.
«پله‌های اسپانیایی، رم»
افراد از گروه «ده نقاش آمریکایی» تا «چایلد هسام»، او یکی از سه بنیان‌گذار این گروه بود.
بنابر کاتالوگی از سال ۱۸۸۹ باقی‌مانده، تابلو «پله‌های اسپانیایی» اثر «هسام» بود که در نخستین نمایشگاه این گروه به نمایش درآمد. او این اثر را در سفرش به رم در سال ۱۸۹۷ خلق کرد و واقعاً او را به تصویر کشید که سه بار در طول روز از پله‌های اسپانیایی مشهور نقاشی کرده است.
«پونت رویال، پاریس»
علاوه بر جوایزی که «هسام» برای هنر خود دریافت کرد، آثار او نیز به مجموعه‌های موزه‌های مختلف خریداری شد. «پونت رویال، پاریس» نخستین نقاشی این هنرمند است که به یکی از موزه‌ها (موزه هنر سینسینتی) رسیده است.
این طرح با تکنیک روغن روی بوم، تفاوتی معنادار با سبک‌های قبلی «هسام» دارد. این اثر شور و نشاط بیشتری را به نمایش می‌گذارد، در حالی که ویژگی‌های امپرسیونیسم را نیز حفظ کرده است. به خاطر این اثر، «مدال طلای تمپل» را از آکادمی هنرهای زیبای پنسیلوانیا به دست آورد.
«طبیعت بی‌جان اورگن»
آخرین اثر در این مجموعه از ژانر طبیعت بی‌جان است. «هسام» در سال ۱۹۰۴ به «اورگن» سفر کرده و این نقاشی از میوه‌های محلی را به تصویر کشیده است. میوه‌های آبی روی میز، آلوهای پرسروصدای اورگن هستند.