یکی از دانشگاه‌های معتبر موجود در نیویورک دو تابلو نقاشی انتزاعی از «جوآن میچل»، هنرمند بزرگ و نوآور در عرصه هنر انتزاعی، را به حراج گذاشته است و پیش‌بینی می‌شود که این آثار به قیمت ده‌ها میلیون دلار به فروش برسند.
براساس خبر ایسنا، حراجی «کریستیز» به مزایده دو تابلو از «جوآن میچل»، نقاشی مشهوری که به شهرت جهانی دست یافته است، از مجموعه آثار هنری متعلق به «دانشگاه راکفلر» می‌پردازد. این حراج در روز نوزدهم نوامبر و به‌عنوان بخشی از حراج آثار هنری قرن بیستم برگزار خواهد شد.
طبق گزارش «آرت‌نیوز»، برای تابلو نقاشی «منظره شهر» که در سال ۱۹۵۵ خلق شده، قیمت بین ۱۵ تا ۲۰ میلیون دلار تخمین زده شده است، در حالی که اثر دیگر ابعاد بزرگ‌تری دارد.
اثر دوم که به صورت بدون عنوان در سال ۱۹۵۵ به وجود آمده، انتظار می‌رود به قیمت ۹ تا ۱۲ میلیون دلار به فروش برسد.
این دو نقاشی مربوط به دوره‌ای از زندگی «میچل» است که او به عنوان یکی از بهترین هنرمندان جریان اکسپرسیونیسم انتزاعی در حال خودسازی و ترقی بود.
اگرچه «دانشگاه راکفلر» با مشکل مالی مواجه نیست، اما تصمیم به فروش این دو اثر به دلیل افزایش قیمتی که آثار این هنرمند تجربه کرده‌اند، گرفته است تا بخشی از هزینه‌های تحقیقات زیست‌پزشکی آینده را تأمین کند.
این آثار به ندرت توسط افرادی غیر از کارکنان دانشگاه و بازدیدکنندگان ویژه، از جمله ۲۶ برنده جایزه نوبل در پزشکی و شیمی، مشاهده شده‌اند.
این نخستین باری نیست که «دانشگاه راکفلر» به فروش آثار هنری می‌پردازد. در سال ۱۹۷۷، این دانشگاه تابلو «ژاک لوئی داوید» متعلق به سال ۱۷۸۸ را به فروش رساند. «چارلز رایتزمن»، یکی از صنعت‌گران عرصه نفت، این اثر را خرید و به موزه هنر متروپولیتن تقدیم کرد. درآمد حاصل از این فروش، حدود چهار میلیون دلار بوده و برای تأمین هزینه دو کرسی استادی و چهار بورسیه تحصیلات تکمیلی مصرف شد.
سال گذشته، رکورد فروش آثار «میچل» با فروش یک تابلو بدون عنوان از سال ۱۹۵۹ به قیمت ۲۹.۲ میلیون دلار شکسته شد. رکورد پیشین این هنرمند به نقاشی «بلوبری» (۱۹۶۹) تعلق داشت که در سال ۲۰۱۸ به مبلغ ۱۶.۶ میلیون دلار به فروش رفته بود.
«جوآن میچل» در فوریه ۱۹۲۵ در شیکاگو چشم به دنیا گشود. او در خانواده‌ای هنری و مرفه بزرگ شد و به عنوان یک کودک خلاق و پرشور شناخته شد. او ساعت‌های متمادی را با خانواده‌اش در گالری‌های قرن نوزدهم موسسه هنری شیکاگو سپری می‌کرد و از تماشای آثار هنرمندان مشهور دوره پست امپرسیونیسم لذت می‌برد.
او به «کالج اسمیت» رفت و در رشته هنرهای زیبا تحصیل کرد و سپس به نیویورک رفت تا راه نقاشی را دنبال کند. او به سرعت تبدیل به یکی از چهره‌های اصلی مکتب هنری نیویورک (گروهی متشکل از هنرمندان، نویسندگان و متفکران) شد. با وجود اینکه او توسط جامعه هنری نیویورک به رسمیت شناخته شده بود، اما همچنان برای تثبیت جایگاه خود به عنوان یکی از معدود هنرمندان زن در این جنبش رقابتی تلاش می‌کرد.
سفر به اروپا تأثیر بسزایی بر سبک منحصر به فرد «میچل» گذاشت، و نتایج آن نقاشی‌هایی پر از رنگ‌های زنده و فرم‌های خاص، به عناصری بارز در آثار او تبدیل شدند. در اوایل دهه ۵۰ میلادی، «میچل» به تدریج در نمایشگاه‌های گروهی کوچک، از جمله «نمایشگاه خیابان نهم» که نقطه عطفی برای هیجان‌نمایی انتزاعی بود، شرکت کرد و به طور خاص مورد توجه قرار گرفت و به همین دلیل اولین نمایشگاه انفرادی خود را در سال ۱۹۵۲ برگزار کرد.
در سال ۱۹۷۲، «میچل» اولین نمایشگاه بزرگ خود را با عنوان «پنج سال من در روستا» در یک موزه برگزار کرد که با استقبال بسیار عالی از سوی منتقدان مواجه شد و بسیاری از او به عنوان یکی از بزرگ‌ترین هنرمندان آمریکایی قرن بیستم یاد کردند.
یک دهه بعد، «میچل» به نخستین زن آمریکایی تبدیل شد که نمایشگاه انحصاری در «موزه هنر مدرن پاریس» برگزار کرد. پس از مدتی، او با مشکلات سلامتی روبه‌رو شد و به سرطان مبتلا گردید. در آثار وی از اواسط دهه ۸۰ میلادی می‌توان تحولات وضعیت روحی‌اش را مشاهده کرد.
«میچل» تا آنجا که توانست به خلق آثارش ادامه داد و در دهه ۸۰ میلادی چندین نمایشگاه انحصاری را برگزار کرد و سرانجام در اکتبر سال ۱۹۹۲ در بیمارستانی در پاریس درگذشت.
پایان پیام